非遗故事|评剧，古曲新韵，代代相传
名称：评剧
编号：Ⅳ-51
类别：传统戏剧
地区：河北省滦南县
▲点击视频，观看评剧《杨三姐告状》
▲点击视频，观看评剧《母亲》
评 剧
评剧原名蹦蹦戏、落子戏，又名平腔梆子戏，简称平戏，1935年正式使用“评剧”为名称。
评剧，流传于中国北方，是汉族传统戏曲剧种之一，也是广大人民所喜闻乐见的剧种之一，位列中国五大戏曲剧种之一。
它流行于北京、天津、河北及东北等地，有着广泛的群众基础。
评书创始人
成兆才是评剧的创始人，也是评剧的第一位剧作家，他的代表作品《马寡妇开店》、《花为媒》、《杨三姐告状》等已成为评剧的经典保留剧目。此外评剧还有《王二姐思夫》、《安安送米》、《马思远开茶馆》、《小女婿》、《刘巧儿》、《小二黑结婚》、《秦香莲》、《杜十娘》等一批代表性剧目。
▲成兆才
评剧音乐
评剧的音乐属板腔体，有尖板、搭板、大安板、小安板、三锤、倒板、垛板、流水板等板式，另外还有反调。
伴奏乐器
评剧伴奏乐器分为拉弹类、打击类和吹奏类三种，拉弹类有板胡、二胡、三弦等，打击类有板、底鼓、堂鼓、底锣、大锣等，吹奏类有笛子、唢呐等。
评剧唱腔
评剧唱腔借鉴了京剧和梆子的音乐，分男腔和女腔两种。男腔中创造发展出“老生腔”和“花脸腔”，女腔有众多的演唱流派。
评剧角色
早期评剧只有男、女角色之分，在发展过程中逐渐有了生、旦、丑三个行当，后来又受京剧和梆子的影响，形成青衣、花旦、老旦、小生、老生、小丑等行当。
起源与发展
评剧是在中国有较大影响的地方剧种之一。
早在19世纪末，河北唐山一带的贫苦农民于农闲时以唱莲花落谋生，1890年前后就逐渐出现了专业的莲花落艺人。莲花落即称“落子”，是一种长期流行在中国民间的说唱艺术，形式有“单板”和“对口”两种。
“对口”莲花落因受东北二人转影响，把“对口”的唱、白拆开，将故事分成场次，并改原来第三人称的叙述为第一人称的表演，被称为“拆出”。
1910年前后，以成兆才为首的蹦蹦戏艺人，在河北省东部滦州一带的对口“莲花落”的基础上，吸收东北二人转的音乐和剧目，后来又吸收京剧、皮影、大鼓等的音乐和表演艺术，并在演出中采用全套河北梆子乐器伴奏，形成评剧的基本样式。
1912年，唐山小山西坡的王永富、王凤亭父子筹建永盛茶园，为评剧的第一个剧场。该剧场可容纳近千观众，因其在唐山地区，故剧种又称作“唐山落子”。
1919年成兆才依据时事新闻创作《杨三姐告状》，开创了评剧剧目紧跟时代、贴近现实生活的序幕，期间又被称为“奉天落子”。
奉天落子时期，主要的评剧班社大多在东北活动，唱腔激越高昂，热情奔放，素有“大口落子”之称。特别是女演员的出现，标志着评剧发展进入了一个新的阶段。
▲《杨三姐告状》剧照
20世纪中期男腔改革，采用同腔低的“越调”等唱法，解决了女腔、男腔发展不平衡的问题，并推动了花脸和老生行当的产生，使评剧成为行当齐全的大剧种。
20世纪中期上演的《刘巧儿》《向阳商店》等剧风行全中国，使评剧达到空前繁荣。
1955 年中国评剧院成立，集中了小白玉霜、新凤霞、魏荣元、喜彩莲、张德福、马泰等一大批名家，上演了大量现代戏、新编历史剧，并整理了一批优秀传统戏，总数达300多出。
在1963年《花为媒》电影中，新凤霞塑造了一个敢爱敢恨的闺阁小姐；小生由张派小生创始人张德福饰演，表演含蓄里透着阳刚；赵丽蓉饰演媒婆，开创评剧“配角也能成角”的先河。
▲《花为媒》电影剧照
▲1980 年《杨三姐告状》演出照，中国国家级代表性传承人谷文月在其中饰演杨三娥为姐鸣冤。
如今，他们的弟子后辈在继承中创新，评剧依旧活跃在舞台上。
2015年7月，中国评剧院新创评剧《母亲》在北京首演，该剧荣获中国舞台艺术最高奖“文华奖”。
▲《母亲》剧照
评剧是中国东北、华北地区的主要剧种，并流传到西北、西南广大地区，成为一个既蕴含着深厚民间文化传统，又能体现现代审美意识的新兴剧种，同时它又承载了冀东地区的民间文化，深为戏曲史、民俗史研究者所关注。
今天的非遗故事到此结束
我们下期再见
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