Valentino红粉实验秀，这谁hold住？

Pierpaolo Piccioli 还邀请小说家、设计师和视觉艺术家 Douglas Coupland 为粉色书写专属“情书”，对该系列的色彩定义进行解读，并将其制成#Valentino2022秋冬时装秀#邀请函。

睿智而幽默的标语，引导大家对粉红色产生思考。“粉色是一种自由的表达形式。”它可以是甜美、浪漫、肆意、性感、强大和叛逆的。

早在大秀开始前，Valentino 就将粉色的预告挂在城市的大小角落，预示着这个充满创造力的粉色空间的诞生。

巴黎街头随处可见的粉色标语，将观者对大秀的好奇度与期待值拉满。

秀场开启，猜测找了现实的注脚，铺天盖地的亮粉色，狠狠地冲击着视觉感官。

其实，早在2017年，Pierpaolo Piccioli 就已经为这个向来以“红色”著称的时装屋引入了新的标志粉色，并在后续几季不断融入他的粉色哲学。

不过在过去五年中，尤其是2019年春夏系列开始，他一直将千变万化的多样性（diversity）作为设计的重要理念指导。

因而，粉色并没有占据过如此重要的比例，更遑论这种近乎“唯一”的地位。

然而，本季 Pierpaolo Piccioli 画风突转，反而简化了调色盘。

品牌解释称：此举意图在明显缺乏可能性的情况下，最大限度地提高表现的可能性，让人的独特性和时尚本身（纹理、形状和装饰）成为唯一的焦点，用减法将人和时装都放大。

不可否认，Pierpaolo Piccioli 此次的颜色策略颇为“极端”。

尽管在系列的第二部分，他呈现了大量黑色造型用以中和视觉冲击，但这仍然是他第一次以单一颜色作为主题色。

当无限可能性被笼罩在一个单一色调之中，看似单纯的颜色就成了 Valentino 这场实验性的时装尝试。

随着开场音乐《花样年华》原声大碟《Yumeji's Theme》的响起，这场关于“红粉佳人”的若干种表达形态“粉墨”登场。

Pierpaolo Piccioli 巧妙地剥离了色彩的属性，让那些原本被掠夺的目光，重新聚焦到时装的每一处细节上。

粉色廓形大衣和西装，没有一丝多余，贯穿「言简意赅」的理念。

清透薄纱和廓形西装外套的搭配，为浪漫增添一丝神秘感。正如每一位女性坚硬的外壳下，藏匿着一颗柔软的心。

☜大秀演绎 滑动查看更多

不仅女装，连男装都是通体粉色，展现出专属潮男的色彩表达。

并且男士时装中还加入透明设计，彰显时装的流动性。

☜大秀演绎 滑动查看更多

粉红过后，黑色登场，带来另类视觉冲击。

☜大秀演绎 滑动查看更多

流畅的肩部弧线设计、花瓣式 bra 以及深花瓣式领口，让女性的性感显露的恰到好处。

☜大秀演绎 滑动查看更多

花朵，是本次时装秀的重要元素之一，彰显着单色的华丽。

重工蕾丝和精湛的花朵刺绣以立体的形式出现在透明衬衫、礼服裙、派克大衣上，既有色彩的跳跃，又有工艺的繁复，同时还通过材料的碰撞营造出虚实交汇的空间，延续浪漫意境。

☜大秀演绎 滑动查看更多

极富视觉冲击力的羽毛和钉珠亮片，也在本季中相继出现。

宽大的廓形和流畅的线条，在彰显气场的同时，还带有一丝飘渺的仙气和摇曳的性感。

☜大秀演绎 滑动查看更多

将粉色连衣裙剪裁成一个又一个镂空的蝴蝶结，大胆前卫。

☜大秀演绎 滑动查看更多

依旧贯彻全身一色的原则，充满强烈冲击力的黑色在多种形态的设计剪裁下，演化成“五彩斑斓的黑”，层次感十足。

看完整场 Valentino 2022 秋冬「Pink PP」系列，你可以明确地感受到——粉色同样可以代表不受制于现实的无限思绪，代表自由的创造力。

这片亮眼的 Valentino Pink PP，也被铭记于心。

社交媒体的信息传播习惯，加剧了短平快式的符号化沟通。

除了过度充斥市场的 Logo 之外，色彩也成为一种兼具审美和高传播力的媒介，它能够直击观众的情感，与社交媒体这种情绪的放大器形成共振。

Valentino 的粉色，也进一步印证了“颜色资产”对品牌传播的意义，以及颜色对快速识别品牌、传递品牌氛围和态度的作用。